Визначення живопису

Pictorico є прикметник, що походить від pictor , латинського терміна, який можна перекласти як "художник" . Зображення, таким чином, відноситься до того, що пов'язано з живописом .

Наприклад: "Моє мальовниче знання є нульовим, але правда, що ця картина зачарувала мене" , "Клас виплачувався: вчора я зміг продати свою першу живописну роботу" , "Мій дядько завжди прагнув висловити свої почуття, або через музичний або мальовничий " .

Щоб зрозуміти поняття живопису, неминуче ясно знати, до чого розуміється поняття живопису. З одного боку, фарба є тією речовиною, яка використовується для покриття матеріалу , залишаючи на ній дуже тонкий шар. З іншого боку, живопис - це ім'я, яке належить до твору мистецтва, на якому є щось намальоване і навіть назва цієї художньої галузі в цілому.

Якщо говорити про живопис , то таким чином ми будемо мати на увазі ті виразні прояви, які розвиваються за допомогою живопису. Існують різні мальовничі опори , такі як полотно, фреска або дерево. Художник може малювати і поширювати пігменти на цих опорах для створення твору .

Живописний портрет

Він відомий як живописний портрет, який прагне відтворити обличчя людини. Ці портрети були дуже популярні в давнину, коли фотографії не існувало, оскільки вони дозволили увічнити появу особистості завдяки таланту художника. Члени дворянства вживали картинні портрети, які пізніше демонстрували як демонстрацію влади і пропагували культ своєї особи.

В даний час цей жанр живопису продовжує мати значення у вищому класі і в членах уряду, хоча й доступний для людей середнього класу. Крім людей, живописний портрет також може служити для представлення тварин, хоча цей випадок менш поширений. З іншого боку, художник також може зобразити себе, вид роботи, відомий як автопортрет .

Виконуючи живописний портрет, у художника є дві складні завдання: вірно представити зовнішній вигляд суб'єкта, щоб кожен, хто його близький, легко розпізнав його; захопити в творчість суть і дух суб'єкта, почуття і почуття, які проявляються в момент зображення. Аристотель стверджував, що мистецтво має зосереджуватися на внутрішньому значенні речей , оскільки це реальна реальність .

Підтримувані цими принципами, художники часто перешкоджають матеріальній площині втручатися в портрети, тому вирази обличчя і невпорядковані пози дуже рідкісні; навпаки, це нормально для суб'єктів, зображених, щоб бути серйозними або з легкою посмішкою. Завдяки цьому позбавленню виступів можна досягти широкого кола емоцій , як прямих, так і неоднозначних.

Письменник і художник Гордон К. Аймар запевняє, що очі є найважливішою точкою мальовничого портрета, вони є найбільш надійним і повним джерелом інформації про предмет , і що брови можуть передавати нескінченні емоції, серед яких Вони знаходять страх, ностальгію, надію, горе і невдоволення. Крім того, найдосвідченіші художники можуть отримати велику серію тонких поєднань і варіацій з них, просто через брови і очі.

Мальовничий портрет може представляти предмет всього тіла , від талії або плечей, спереду, у профілі або трьох кімнатах, з різними комбінаціями освітлення, серед багатьох інших можливостей. Також є портрети, які показують кілька точок зору суб'єкта, і навіть деякі, які не виставляють його обличчя.

border=0

Пошук іншого визначення