Визначення сучасного мистецтва

Щоб визначити цю концепцію, ми повинні заздалегідь уточнити значення термінів, що входять до її складу: мистецтво і сучасність.

Мистецтво - це термін, який походить від латинського слова, яке посилається на творіння людини, щоб висловити своє чутливе бачення реального або уявного світу за допомогою пластичних, звукових або мовних ресурсів.

Сучасне - це слово, яке відноситься до того, що належить до того часу, в якому він живе. Ті, хто жив у другій половині вісімнадцятого століття , наприклад, були сучасниками Вольфганга Амадея Моцарта , а не тим, хто народився у двадцятому столітті .

Після цієї дужки ми визначили єдину концепцію. Всі художні твори, створені в наш час , визначаються як сучасне мистецтво . Звичайно, це визначення буде залежати від того, хто його проголошує. Мистецтво, вироблене в 14 столітті, було сучасним мистецтвом людей, які жили в 1300-х роках .

Проте сучасник може розумітися по-різному. Для деяких фахівців сучасне мистецтво - це те, що виникло в найближчій історії (останні десятиліття). Для інших експертів сучасне мистецтво розуміється як таке, що розвинулося з другої світової війни ( 1945 ). Більш широкий варіант поняття поширюється на сучасне мистецтво протягом двадцятого століття, і навіть є ті, хто вважає, що сучасне мистецтво - це те, що виникло в сучасному віці (який почався в кінці XVIII століття ). Це означає, що, залежно від того, хто використовує концепцію, існують певні варіанти, які можуть з'явитися навколо дати, про яку ви говорите.

Але, безумовно, найбільш загальне визначення відноситься до сучасного мистецтва, як це було зроблено в минулому столітті. Ми знайдемо потоки і дуже різноманітні стилі, які співіснують; такі, як експресіонізм , кубізм , дадаїзм , сюрреалізм , поп-арт та концептуальне мистецтво , з такими посиланнями, як Анрі Матісс , Пабло Пікассо , Піт Мондріан , Марсель Дюшан , Сальвадор Далі та Джоан Міро .

Сучасне мистецтво: до і після

Проте треба уточнити, що ці тенденції, що виникли у ХХ столітті, були наслідком тенденцій, що тягнулися з дев'ятнадцятого століття. Фактично ці нові типи вираження, імпресіонізм і постімпресіонізм, розглядаються як відправні точки. З яких виникли найбільш видатні авангарди наступного століття: фовізм, футуризм, експресіонізм, дадаїзм, кубізм, конструктивізм, сюрреалізм і неопластика.

Тут треба сказати, що серед усіх цих течій є загальні елементи з точки зору ідеології ; у цьому прагненні до інновацій та наданню мистецтва простору, відмінним від того, що я мав раніше. Проте, вона відрізняється естетичними цілями, які переслідують кожну тенденцію.

Сучасне мистецтво характеризувалося запереченням минулого і пошуком форми вираження, яка б розривалася з усім, що було запропоновано до сих пір , більше не присвячене імітації великих референтів мистецтва, а створення нових форм, інтерпретації від простору Діва, де колір і форма набули потужних якостей.

Ми можемо сказати, що хоч важливо зазначити, що все було не так, тому що ви не можете створити щось абсолютно не пов'язане з відомим: ми будуємо на основі того, що ми вже знаємо , ми виправляємо, переробляємо, завжди з відомих.

Ці естетичні течії виникли ще до Другої світової війни, а після неї відбулося нове відродження сучасного мистецтва, яке виникло внаслідок нових течій, серед яких колекціонування , завдяки якому мистецтво стає роботою для спекуляції. Крім того, в цю епоху знаходиться абстрактний експресіонізм, який закрився б течіями, пов'язаними з модернізмом. У середині століття відбувається нова зміна в суспільстві, яка буде відображена в новому способі створення, постмодерні.

border=0

Пошук іншого визначення