Визначення театру

Термін театр походить від грецького театру , який можна перекласти як простір або місце для споглядання .

Театр є частиною групи виконавських мистецтв . Її розвиток пов'язаний з акторами, які представляють історію перед аудиторією. Таким чином, це мистецтво поєднує в собі різні елементи, такі як жести, мова, музика, звуки і сценографія.

З іншого боку, концепція театру використовується для назви жанру літератури, що включає ті тексти, призначені для представлення на сцені, а також будівлі, де виконуються п'єси.

Наприклад: "Аргентинський автор отримав важливу нагороду за театральну роботу в Словенії" , "Я пропоную, щоб завтра ми пішли в театр" , "Моя мрія - бути актором театру і жити за моїм мистецтвом" .

Театральна практика формується цілим, що не можна розділити. Можна, однак, розрізнити три основні елементи, такі як текст (те, що кажуть актори), напрямок (накази, продиктовані особою, відповідальною за постановку) і дію (процес, який приводить актора до припущення) подання символу). До цих компонентів можна додати й інші дуже важливі елементи, такі як костюми, прикраси або макіяж.

Слід зазначити, що ті, хто пише п'єси, відомі як драматурги , хоча конкретне визначення цього терміну відноситься до письменника драм або драматичного театру.

Коротка історія театру

Історичне походження театру пов'язане з еволюцією ритуалів, пов'язаних з полюванням і збором фруктів і їжі, характерних для сільського господарства, що призвело до драматичних церемоній, через які поклонялися боги. Ці ритуали також сиділи і відображали духовні засади соціальної групи.

Так чи інакше, тільки в класичній Греції , коли ця релігійна ідея була доведена до досконалості. Потім були створені театральні подання, де хореографія, музика, декламація і текст утворили незрівнянний баланс. Серед засновників театру, як ми його уявляли сьогодні, були творці трагедій, таких як Есхіл, Софокл і Евріпід, і комедія, жанр, який Арістофан завжди підкреслював. У той час і комедія, і трагедія дозволяли висловлювати політичні, соціальні та релігійні ідеї, необхідні для розуміння часу, в якому вони жили.

У Стародавньому Єгипті (середина другого тисячоліття до нашої ери ), наприклад, драми зі смертю і воскресінням часто були зображені в Осірісі . У той час в драматизації використовувалися костюми і маски .

З шістнадцятого століття театр став досягати великої популярності в усьому світі, з'являлися автомобілі вагонів, які пропонували театральні вистави і амфітеатри, створені з тією ж метою. У цей період виник національний театр, який намагався показати цінності і популярні елементи, підкреслюючи важливість відносного речі до материнської країни. Іспанське місце займає важливе місце в цьому типі театру, і в ньому виділяються фігури Лопе де Вега, Тірсо де Моліна і Кальдерон де ла Барка. Також в Англії та Франції популярний театр стає дуже важливим там, де працюють Шекспіра і Корнеля, Расіна і Мольєра, відповідно.

Таким чином, театр є однією з художніх дисциплін, які можна ототожнювати з часом, в якому вона живе. Театральні постановки відповідають періоду, в якому вони були створені, і дозволяють глибоко знати соціальні, культурні та політичні аспекти, що оточували життя його автора.

Деякі істотні імена в театрі
Teatro Серед авторів, які найбільше сприяли театру, є Вільям Шекспір . Він народився 25 квітня 1564 року у Сполученому Королівстві і присвятив себе написанню п'єс і віршів , був актором . Його життя не раз ставилося під сумнів, особливо його сексуальність, релігійні ідеї і навіть авторство його творів. У будь-якому випадку, немає жодних доказів, які б вказували на те, чи є ця чутка правдою, тому на сьогодні Шекспір ​​є одним з найпрестижніших театральних авторів. Серед його робіт - "Гамлет", "Ромео і Джульєтта" і "Отелло".

Лопе де Вега відомий як один з найважливіших іспанських авторів театру півострова. Вважається, що він склав більше 1400 комедій і деяких трагедій. Його твори характеризуються незвичайною оригінальністю свого часу (він відкидав класичну модель, нав'язану греками), пропонуючи театр з суто національним характером.
Він також розривався з арістотелівськими схемами, які розділили театр на комедію і трагедію, і в своїх творах він об'єднав обидва стилі, досягнувши абсолютно нового і неповторного стилю. Його роботи підкреслюють честь людей, старих і селян, згадуючи лише деякі: "Найкращий мер", "Фуентеовежуна", "Негідник в кутку", "Зірка Севільї" і "Лицар Росії" Олмедо.

Між французькими театральними авторами підкреслюються Жан Расін і Мольєр.

Жан Расін народився в 1639 році і швидко прославився своєю трагедією "Андромака". Пізніше він написав "Británico", "Mitrídates" і "Fedra", серед інших. Кажуть, що з Расіном трагедія з класичним стилем досягла свого найбільшого пишноти, багато критиків згадують його як театрального автора par excellence. Його твори характеризуються чітким і простим дією, коли події неминучі наслідки пристрастей персонажів.

Мольєр , з іншого боку, народився в 1622 році у Франції і був людиною, присвяченою театру всією своєю душею. Він оглянув країну з театральною компанією, яка виконувала роботу в якості автора, актора і режисера понад 15 років. Він характеризувався як людина з вродженими здібностями для театру, з фантазією і невичерпним джерелом явищ, що дозволило йому насолоджуватися великою популярністю, зберігаючи свою аудиторію завжди настороженою, чекаючи нових хороших театральних вистав, де їх запевнили. сміх і задоволення за іронічними персонажами, але без уникнення реалізму. Серед його найвідоміших творів - "Мізантроп", "Дон Жуан" і "Хворі уявна". Коли його називають, про всесвіт Молієра говорять, надзвичайно багатий і реалістичний , краще, ніж будь-який автор, який коли-небудь міг створити.

border=0

Пошук іншого визначення