Визначення контрапункту

Концепція контрапункту , яка походить від латинського contrapunctus , використовується в області музики, щоб назвати гармонійне поєднання, створене протилежними голосами або різними мелодіями .

Як композиційна техніка, контрапункт вивчає зв'язок між різними голосами для досягнення гармонійного балансу . Тенденція почала розвиватися в п'ятнадцятому столітті і була накладена на більшість композицій, зроблених у західному світі, поширюючись до сьогодення.

Можна сказати, що контрапункт робиться шляхом комбінування музичних рядків, які мають зовсім інший звук, але що, коли грають одночасно, досягають гармонії . Музичне письмо, відповідно до контрапункту, вимагає дотримання певних правил для досягнення бажаної гармонії.

Наприклад, камерна музика зазвичай використовує чотири голоси: сопрано, контральто, тенор і бас. Через правила контрапункту ці голоси підтримують незалежність, хоча, в свою чергу, вони звучать гармонійно .

З історичної точки зору контрапункт має величезне значення в музиці Заходу, яка почалася ще в середні віки. Протягом Ренесансу він переживав особливо сильний розвиток і мав домінуючу роль під час бароко, класицизму та романтизму, хоча поступово він втрачав значення для інших композиційних методів .

Можна сказати, що з часом композитори коронували гармонію як найважливіший організаційний принцип. У широкому розумінні, гармонія пов'язана з одночасним зв'язуванням нот для формування акордів, і це відображається в "вертикальному" написанні (в пентаграмі нотатки розміщені один над іншим), у спосіб, протилежний тому, що відбувається з мелодією , яка розвивається в "горизонтальному" напрямку.

Під час епохи Відродження, два композитори, гідні того, щоб бути висвітленими при пошуку прикладів контрапункту, - Палестріна і Орландо ді Лассо ; перша була спочатку з Італії і вважається майстром контрапункту, тоді як другий, франкомовний, був лідером римської школи.

Саме в кінці бароко , на думку експертів, контрапункт торкнувся досконалості, особливо завдяки роботам відомого Йогана Себастьяна Баха , серед яких виділяються Музичні пропозиції , Мистецтво польоту і Добре загартоване ключ .

Вплив Баха можна побачити в так званих контрапунктах, ілюстрованих , зокрема, у спадщині Вольфганга Амадея Моцарта , який скористався цією технікою композиції в багатьох своїх останніх творіннях, таких як його гайдійські квартети , складені між 1782 і 1785 рр .. Бетховен і Франц Йозеф Гайдн також виділяються для використання контрапункту.

Вже в романтизмі ми маємо твори Йоханнеса Брамса , якому говорять, що він звернувся до контрапункту боротьби з нудьгою. Його Deutsches Requiem є яскравим прикладом його втечі ; це робота для сопрано, баритону, хору та оркестру, що роздумує про життя і смерть, починаючи з біблійних творів.

У деяких південноамериканських країнах вона називається контрапункту до виклику або конфронтації двох або більше популярних поетів або співаків . Контрапункти поширені серед платників, щоб назвати справу.

Для розмовної мови контрапункт - це контраст або опозиція, що виникає між двома елементами, які існують або виробляються одночасно: "Законопроект створив контрапункт між сільськими виробниками та урядом" , "Показники місцевої групи провокували контрапункт емоцій в громадськості » , « Контрапункт між висловами президента і заяви міністра економіки » .

"Contrapunto" , нарешті, це назва, з якою роман "Point Counter Point" Олдоса Хакслі був опублікований на нашій мові.

border=0

Пошук іншого визначення